ピアノの同音連打がそろわないときに：指替え・離鍵・リズム

ピアノの同音連打では、次の指を動かすだけでなく、同じ鍵盤をもう一度鳴らせる状態へ戻す必要があります。音階なら別の鍵盤へ進めますが、連打では一つの鍵盤が、そのたびに次の発音を引き受けます。

指替えはその助けになります。ただし、運指の数字を変えただけで音がそろうとは限りません。鍵盤の戻り、指の交代、音が入る時刻、フレーズの方向を一緒に聴きます。まず、今の連打で何が起きているかを分けてみましょう。

• 途中の音が出ない： 前の指が押さえ続けていないか、鍵盤が次の発音に必要なところまで戻っているかを確かめます。
• 全部鳴るが、リズムが崩れる： 指が替わる瞬間の間隔を聴きます。
• そろっているが、練習曲のように聞こえる： 意図しないアクセントと、連打のあとに続く旋律を聴き直します。

鍵盤が戻る時間

中央付近の弾きやすい鍵盤を一つ押し、そのまま底まで押さえ続けながら、もう一度鳴らそうとしてみてください。新しい音は出ません。鍵盤が上がる途中でアクションが次の発音の準備を整えることが、連打の前提です。

ゆっくり二音を同じ指で弾き、間で鍵盤が戻る感覚を確かめます。続いて、3の指から2の指へ替えて弾きます。3の指が押さえる力を解いてから、2の指で新しい音を鳴らします。二本の指が一緒に鍵盤を押し込んでいると、指替えをしても鍵盤は戻れません。

最初は二音、次に三音、四音と、聴き取れる長さで比べます。長く連打し続けると、どの瞬間から音が抜け始めたのかが曖昧になります。短い組の最後の音まで同じ明瞭さで鳴ったら、少し先まで続けてください。

離鍵は、必ずしも音楽を短く切る指示ではありません。歌う旋律の同音反復でも、鍵盤には次の発音のための戻りが必要です。そのうえで、音量の流れ、間隔、響きによって旋律を続けます。音の長さと表情については、スタッカートとスラーの読み方でも比較しています。

同じ指と指替えの比較

ゆったりした数音の反復なら、同じ指が素直に働くこともあります。次の音へ向かう手の位置を保てる場合もあるでしょう。すでに安定している弾き方を変えるなら、音、動き、次の音への移り方のどこが良くなるかを確かめます。

3・2の二本を交互に使うと、一方が離れるあいだに、もう一方を準備できます。3・2・1の三本を使うと、反復を別の配分で受け持てます。速い音型ではよく使われる選択肢ですが、始める指も含め、前後の音と手の位置に合わせて考えます。

下の三通りを、右手で同じ白鍵をゆっくり弾いて比べます。音量をほどほどに保ち、六つの音の間隔をそろえてください。速さを比べる前に、それぞれの運指でどこに差が出るかを聴きます。

同じ指では、途中から動きが重くならないか、最後の音だけ短くならないかを聴きます。二本の指では、意図していない強弱が交互に付いていないかを確かめます。三本の指では、親指の音に注目してください。親指が強く入ると、三音ごとに目立つ音が生まれ、楽譜とは違うまとまりが聞こえることがあります。

私は運指を選ぶとき、連打の最後と、その次の音を特によく聴きます。一つの鍵盤だけでは快適でも、次の音へ移るところで手が窮屈になる運指があるからです。最初の比較から、行き先の音まで含めて弾いてください。フレーズ全体から指を選ぶ考え方は、ピアノの運指の決め方で扱っています。

スカルラッティ：一小節に六つの音

スカルラッティ《ソナタ ニ短調 K.141》では、同音連打が曲の中心的な表情を作ります。冒頭は3/8拍子で、最初の六小節には、それぞれ右手の同じ高さの十六分音符が六つ並びます。左手は小節の始まりに和音を弾き、右手の音高は小節ごとに変わります。第7小節では、右手が下降する音型へ移ります。

演奏には高度な技術を要する曲ですが、一小節を見れば、連打で何をそろえるのかは明快です。六つの音が均等に一小節を満たします。3・2・1の運指はその中に二回入りますが、三本の指の周期と、十六分音符を二つずつ数える拍の区切りは一致しません。

ゆっくり確かめるときは、六音を「1と、2と、3と」と数えます。指が替わっても音の間隔をそろえ、続いて六音全体が一小節として進む感覚を聴きます。左手の和音は、その大きな流れの出発点です。右手の六音すべてを強く打つよりも、左手との関係で小節の始まりを感じます。

まず右手の六音を弾いて止まり、次に左手の和音を加え、最後に次の小節へ続けます。鍵盤が繰り返し鳴るか、両手が一緒に始められるか、音の高さが変わっても流れが続くか。弾く範囲を変えるごとに、聴く対象も変わります。

冒頭の反復が整ってきたら、第7小節への移行を含めます。同じ鍵盤だけを繰り返す練習では、手の位置がその鍵盤に固定されがちです。連打の最後から、下降する音型の最初の数音までを弾くと、選んだ運指が曲の続きにも働くかを確かめられます。

シンガポール交響楽団が公開しているマルタ・アルゲリッチのK.141では、冒頭の音高の変化と左手の和音を追い、そこから下降する音型へ移るところを聴いてみてください。参考にしたいのは、反復が運ぶフレーズです。録音のテンポは、そのまま練習の出発点にする数字ではありません。

グリーグ：歌う同音反復

グリーグ《アリエッタ》Op.12-1の冒頭では、旋律に同じソの八分音符が四つ並びます。その下には分散和音と低音の響きがあります。スカルラッティの華やかな連打とは違い、一音ずつを弾き直しながら、四つの音を歌の流れとして聴かせる箇所です。

まず旋律だけを弾き、その進み方を歌ってみます。最初の小節では同じ高さが続いても、次の小節へ進むと旋律と和声が変わります。四つのソをその続きへ向けて置くと、同じ音の中にも方向が生まれます。テンポを押し進めなくても、音量のわずかな変化で動きを作れます。

運指は、次の旋律音と伴奏の両方を弾ける位置から選びます。この曲では旋律の下でも指の仕事が続いているため、旋律だけで便利だった指替えが、ほかの音を弾く指と重なることがあります。最終的には伴奏を戻し、全体で弾いて判断してください。

二つ目と四つ目のソは、四分音符の拍のあいだに入ります。指替えの都合だけでここが短く弱くなると、意図しない揺れが付くことがあります。また、四音すべてを強く打つと、下の伴奏が隠れます。一音ごとの発音を保ちながら、旋律と伴奏の釣り合いを聴きます。

スカルラッティでは速い反復とリズムのまとまり、グリーグでは旋律の連続とバランスが表面に出ます。同じ鍵盤を弾き直す技術も、曲の中で担う役割によって、求める音が変わります。

グランド・アップライト・電子ピアノ

連打に必要な鍵盤の戻りは、楽器の仕組みにも左右されます。グランドピアノの反復機構では、鍵盤がいちばん上まで戻り切る前に、次の音を鳴らせます。アップライトはアクションの構造が異なり、連打したときの応答にも違いがあります。個々の楽器の整調や状態も関係します。

初めて触るピアノでは、無理のない速さで、静かな数音の連打から始めます。鍵盤が十分に戻る弾き方を確かめてから、少し小さな離鍵を試します。音が抜け始めたら、戻りを増やし、音の間隔を広げて比べてください。準備ができていない鍵盤を強く押し込んでも、その問題は解決しにくいものです。

電子ピアノはセンサーとアクションの組み合わせで発音し、連打への応答は機種によって変わります。実際に確かめたいのは、どの音が鳴り、間隔がそろい、どれくらいの戻りで安定するかです。家で使っている運指を別の鍵盤へ移すと、離し方の調整が必要になることがあります。

一つの鍵盤だけが、隣の鍵盤と同じゆっくりした試し弾きでも繰り返し鳴らないなら、その違いを記録して楽器を点検してもらいます。その鍵盤だけを強く練習し続けるより、楽器側の状態を確認する材料になります。普段の練習では、楽器と動きが安定して応答する速さを選びます。

指の周期とアクセント

同音連打の崩れは、同じ指の交代で繰り返し起こることがあります。親指の前だけ間が空く、親指だけ強く鳴る、親指から中指へ戻るときに遅れる。この三つは、聞こえる結果が似ていても、確かめる場所が違います。

まず均等なリズムで短く弾いて止まり、どの二音の間で崩れたかを思い返します。その二音を取り出し、最初の指が離れるところを含めて比べ、再び短い組へ戻します。連打全体を漠然と繰り返すより、実際に聞こえた交代の瞬間を扱えます。

リズムを少し変える練習も使えます。二音の一方を長く、もう一方を短く弾き、次にその順序を逆にします。無理のない速さで短く試し、そのあと元の均等な音符へ戻してください。変えたリズムでだけ弾けることより、元の間隔が整ったかを聴きます。

新しい指が着いたことを確かめるために、毎回強いアクセントを付ける必要はありません。K.141の親指も、音列を受け持つ一つの指です。大きなまとまりは、指の順番だけに任せず、拍子、左手、フレーズから作ります。

連打の前後まで弾く

短い組が安定したら、連打に入る前の数音から弾き、連打を通って次の旋律の到着まで続けます。決めた運指をある程度保ち、その文脈で聴いてください。毎回数字を変えていると、選択の結果を耳で確かめる前に次の候補へ移ってしまいます。

扱えるテンポで短く録音し、まず音の数と意図しないアクセントを確かめ、次は数えずに聴きます。旋律はどこかへ進んでいるか、伴奏は聞こえるか、最初の別の音へ自然に着くか。その三つから、部分の改善が音楽の中にも残っているかを判断します。

鍵盤が戻り、指が互いの動きを妨げずに交代し、リズムがフレーズを運ぶ。その関係が整うと、連打の練習は回数を増やす作業から、曲の表情を磨く時間へ変わります。