ABRSMピアノの初見演奏対策：30秒の準備と8小節の練習曲

ABRSMピアノの初見演奏では、弾き始める前の30秒も演奏の準備に含まれます。Practical Gradesの標準的な条件では、この間に楽譜を見るだけでなく、課題の一部でも全部でも鍵盤で試せます。大切なのは、最初から急いで音を拾うことより、これから弾く短い音楽の輪郭をつかむことです。

私は初見を聴くとき、拍の流れと一緒に、長い音が保たれているか、旋律がどこへ向かっているかに耳を向けます。音はかなり読めているのに、一音ごとに考え直す間が入り、フレーズが見えなくなる演奏もあります。必要な練習は、間違えた音を直すことだけではありません。

この記事では試験の準備時間、演奏中の判断、8小節の譜例を扱います。Performance Gradesには、独立した初見演奏の試験はありません。受験形式についてはPractical GradesとPerformance Gradesの違いも参照してください。

初見課題の範囲

Practical Gradesでは、初めて見る短い曲を無伴奏で演奏します。調、拍子、音型などの範囲はグレードごとに異なります。受験に使う要項の初見演奏のページを開き、前のグレードから引き継ぐ項目も含めて確認してください。該当する行に新しく加わった内容だけを読んでしまうと、準備する範囲が狭くなります。

ここではグレード3を参考にします。2027〜2028年の要項では最大8小節で、5本の指を置いた位置から外へ動く音型や、2音の和音も含まれます。以前のグレードに登場するト長調や4分の3拍子も範囲内です。下の練習曲はその一部を使っていますが、ほかの調、拍子、リズムも出題範囲に入ります。

普段練習している曲の難しさと、初見で読める難しさには差があります。数週間かけて仕上げる曲と同じ水準の楽譜を初見用に選ぶと、音名を調べるだけで手いっぱいになることもあります。まず短い音楽を通して聴ける水準で読み、受験グレードに近い課題へ進みます。

準備時間などに個別の配慮を申請する場合は、ABRSMの公式案内で条件を確認し、自分の試験で認められた内容に合わせて練習してください。

準備時間の30秒

最初に見るのは、音部記号、調号、拍子、速度の指示、両手の開始位置です。その後、終わりまで視線を動かします。途中で手が移るところ、リズムが変わるところ、片手が休むところなど、弾きながら慌てそうな箇所を探します。

すぐに第1小節から試奏すると、準備時間が終わるまで後半を見られないことがあります。冒頭だけは覚えていても、その先は本当に初めて読む状態です。先に全体を見れば、限られた時間をどの箇所に使うか選べます。

鍵盤で試すときは、短い問いを一つ持ちます。「この音へ手をどう移すか」「8分音符が入るのは何拍目か」「左手を保ったまま右手を動かせるか」。気になる部分を弾いたら、その前後との関係も見ます。すでに弾ける冒頭を何度も繰り返しても、後半の疑問は残ります。

30秒を細かく区切った固定の手順にする必要はありません。移動は少なくてもリズムに注意したい課題もあれば、音の長さは単純でも手の位置が大きく変わる課題もあります。楽譜を見て、今回の音楽に必要な準備を選びます。

演奏を始める直前には、両手を開始位置へ戻し、予定した速さで数拍を心の中に感じます。試奏した一部分の速さが、そのまま曲全体のテンポになってしまわないためです。最初の音を出す前に拍が流れていれば、長い音にも時間の輪郭が生まれます。

テンポと音の長さ

テンポは、冒頭だけでなく最も細かい音が出てくる箇所を考えて決めます。最初は4分音符が続いていても、途中で8分音符や手の移動が現れるかもしれません。そこで急に遅くなるなら、最初に選んだ速さを見直します。

一方、「とにかく遅く」も音楽としては曖昧です。音と音の間が広がりすぎると、短い旋律が一つのフレーズとして聴こえなくなります。長い低音と、その上を進む旋律の関係も薄れます。指定された性格を考えながら、音価の比率と拍子を保てる速さを探してください。

4分の3拍子なら、2分音符を弾いている間も3拍の流れは続きます。2分音符は「次の音が分かるまで待つ」という記号ではなく、2拍分の長さです。同様に、2つの8分音符は1拍の中へ収めます。片方を長く弾いてしまい、次の拍が後ろへずれると、音が正しくてもリズムは変わります。

準備中に気になるリズムだけを小さく数えたり、指で打ったりすると、選んだテンポで読めるか確かめられます。練習ではメトロノームも使えますが、クリックを止めた後にも同じ拍を感じて弾く時間を作りましょう。本番で頼るのは、自分の中にある拍です。

両手の読み方

「先を読む」と言われても、いつも何音先まで見るかを決めるのは難しいものです。長い和音を保っている間には次の低音を見る余裕があり、新しいリズムが出てきたら現在の拍に注意を戻すこともあります。楽譜の書き方に応じて、視線の距離は変わります。

音名と同時に、音同士の関係も読みます。旋律が一つずつ上がるのか、折り返すのか、離れた音へ跳ぶのか。和音なら、最初の音の位置と、もう一つの音までの幅を見ます。すべてを別々の音として探すより、指を置く形や動く方向をまとめて把握できます。

ただし、見覚えのある音型にも変化はあります。同じように上がっていても、途中の音程や臨時記号が違うかもしれません。形を手がかりにしながら、実際に書かれた音を読むことが必要です。指が知っている形を、そのまま楽譜へ当てはめないようにします。

左手の長い音は、見た目の動きが少ないために見落とされがちです。指定の長さまで保ち、休符では離し、次の位置を準備します。1小節に一度しか音が変わらなくても、左手にも固有のリズムがあります。右手が動くたびに左手まで離してしまうと、音楽の土台が細切れになります。

8小節の練習曲

下の譜例は、ここで説明したグレード3の要素を使ったVienna Piano Schoolの練習曲です。ABRSM公式の課題ではありません。最初の演奏では解説を閉じたまま、全体を読める画面か、印刷した楽譜を使ってください。

楽譜を開いたところから30秒間、目を通したり試奏したりします。その後、最初から最後まで弾きます。スマートフォンなどで最初の演奏を録音しておくと、弾いている最中には長く感じた間が実際にはどのくらいだったか、反対に気づかなかった停止がどこにあったかを聴き直せます。

小さな画面では楽譜を横へスクロールできます。演奏中に画面を動かすと読譜が途切れる場合は、1枚のPDFを印刷してください。PDFには同じ楽譜と、演奏後のメモ欄があります。

最初の演奏を聴く

弾き終えたら、すぐに修正を始める前に一度聴きます。最後まで拍子が感じられたか。長い音と休符は、書かれた長さになっていたか。弱くなるフレーズの変化が聴こえたか。「うまく弾けた」「失敗した」という一言より、次に扱う内容がはっきりします。

流れが変わった最初の箇所を見つけたら、その直前の拍も調べます。手の移動が遅れた原因は、移動先の音ではなく、その前の長い音の間に準備しなかったことかもしれません。間違えた音だけを繰り返すより、前後を含めて動きを見ます。

たとえば右手の音は合っているのに、旋律が動くたびに低音が消えるなら、両手を同時に離す癖が考えられます。1小節を取り出し、左手を保ちながら右手をゆっくり弾きます。上の音と音の間にも低音が続いているか聴き、その後で元の拍へ戻します。

リズムが崩れた場合は、鍵盤から離れてその小節を数えたり、打ったりします。音の位置を読み違えたなら、開始音と音程の並びを確かめます。何が起きたかによって、次の練習は変わります。毎回、全曲を弾き直すだけでは原因が残ることがあります。

2回目の演奏は、この譜例から学んだことを試す機会です。初見にもその変化が現れるか知りたいときは、似た要素を含む別の短い曲へ進みます。覚えた楽譜を滑らかに弾けることと、新しい楽譜をその場で読めることは、それぞれ確かめましょう。

音を間違えたとき

一つ音を外したら、その音を弾き直すより、今の拍と次の音へ注意を向けます。前へ戻って修正すると、書かれていない音と時間が増え、続く小節の位置まで見失うことがあります。フレーズの行き先を保って、その先を読みます。

一音のミスと、完全に場所が分からなくなった状態では対応が違います。楽譜と鍵盤の関係を見失ったら、読める位置を見つけ、どの拍から再開するかを決めます。止まっていないように見せるために指を動かし続けても、リズムや音の輪郭は戻りません。

この立て直しも、初めて読む曲で練習できます。一音間違えたときに反射的に冒頭へ戻らず、フレーズを弾き終える。その後、楽譜に戻って原因を直す。通す時間と直す時間を分けると、流れを保つ練習と正確さを高める練習の両方に取り組めます。

私は「絶対に止まらない」より、「次の拍を聴く」という言い方を選びます。注意を向ける対象が音楽の中にあるからです。次の拍が分かれば、その拍に置く音と手の位置も探せます。

初見演奏の採点

Practical Gradesの初見演奏は21点満点です。この項目のPassは14〜16点、Meritは17〜18点、Distinctionは19〜21点。公式の評価基準では、流れ、リズム、音高や調、音楽的な細部、演奏の安定感などが扱われます。

「一音間違えると何点減る」という計算で演奏を判断することはできません。止まらずに弾けても、最初から最後まで音の長さが違っていればリズムに課題があります。ほとんどの音が合っていても、何度も弾き直すなら連続した演奏としての課題があります。基準の記述を、演奏全体の様子として読んでください。

強弱やフレーズも、初見の段階から読み取る内容です。弱くなる部分、スラーのまとまり、最後の音の収め方は、音符と一緒に楽譜に書かれています。「音を覚えてから表現をつける」だけでは、初めて見た音楽から表情を取り出す経験が不足します。

項目ごとの点数と試験全体の結果については、Meritの基準と講評の読み方で説明しています。このページの練習曲は、読み方を調べるための素材です。演奏から本番の点数を予測するものではありません。

新しい楽譜で練習する

試験形式に慣れるには公式の初見課題集が役立ちます。それに加えて、短く、まだ知らない曲を読むと、さまざまな音型や曲調に出会えます。受験水準に近い課題と、音楽全体を聴く余裕のある易しい曲を組み合わせてください。

初見の練習では、短く準備して通す時間を作ります。その後の部分練習では、止まり、比較し、繰り返して直します。初めから最後まで何度も読み直して覚えるだけでは、最初の一回で何を捉えるかという課題が薄れます。

しばらく続けたら、新しい曲を読んだ録音同士で変化を聴きます。フレーズの途中の停止が減ったか。低音の長さが安定したか。リズムが明確になったか。手の移動を前もって準備できたか。曲が違っても、自分の読み方に繰り返し現れる特徴を探せます。

準備時間の終わりに、拍子、旋律の動き、途中の大切な変化が心に残っていれば、それらは最初の音から演奏を支えます。30秒間にすべてを覚えることより、短い音楽をどう聴いて弾くかを考えてみてください。